Si è purtroppo spenta ieri la grandissima cantante Carla Boni, Donna ed Artista che ha segnato un epoca cosi' felice nella storia del costume e della musica della nostra Italia. Un percorso iniziato trionfalmente sin dai primissimi anni 50, che fa parte del nostro patrimonio. Per questo il nostro grazie a Carla, questo è un piccolo tributo per una sempre attiva Artista, capace di reinventrasi e di cantare con gioia a tutte le età. Grande.
PATTY PRAVO : INCONTRO CON I FANS ALL'UNIVERSITA' DI ROMA 16.10.09 - PATTY PRAVO : INCONTRO CON I FANS ALL'UNIVERSITA' DI ROMA
Patty Pravo per completare il suo dvd in uscita a Natale, che ripercorre l'ultimo anno di lavoro live, vuole dedicare uno spezzone alla voce e al volto dei suoi fans. Questo perché le immagini del dvd riguardano prevalentemente le opere degli stessi fans. Al raduno ci sarà lei che parlerà con voi, rendendovi protagonisti e spiegando la scelta di farvi intervenire direttamente ai suoi progetti, vedi copertina del disco "spero che ti piaccia ... pour toi", vedi locandina del Tour "Senza vergogna" e questo nuovo lavoro. Lei più noi. Pensate anche ad un titolo per il dvd, ci saranno i nomi di tutti quelli che hanno collaborato e di tutti quelli che saranno presenti all'incontro. L'incontro si terrà mercoledì 28 Ottobre alle ore 18 all'Università Magistero a Roma, Piazza della Repubblica, nell'aula dove ha studiato Luigi Pirandello alla presenza del docente cattedra musica contemporanea e del Rettore. Parlerà chi vuole. Patty spera sinceramente nella vostra adesione, e vi annuncia che quasi sicuramente sarà fatto uno show case per la presentazione del dvd con ingresso gratuito.
Fonte dell'articolo: Blog Ufficiale Patty Pravo su Myspace: http://blogs.myspace.com/index.cfm?fuseaction=blog.view&friendID=182595629&blogID=514612593
IMPORTANTE EVENTO: serata del 30 ottobre, Napoli, c/o caffè letterario Penguin Cafè Via Santa Lucia, 88 - start h 19.30
Serata evento dedicata a Milly, personaggio straordinario che ha attraversato il novecento toccando tutti i generi dello spettacolo, dalla rivista alla prosa, dal cinema alla televisione lasciando un segno indelebile e dando a tutti una lezione di arte, stile e professionalità!
Il suo nome evoca i grandi successi al Lirico di Milano, con in testa Stramilano; Ma la sua consacrazione avviene sicuramente con Strehler un'inimitabile Jenny delle Spelonche nell' Opera da tre soldi di Brecht. La sua figura, i suoi gesti controllati ne fanno un'attrice-diva indimenticabile, sensibilissima, piena di charme, mentre dalla sua voce passa tutto un mondo di ricordi e di suggestioni. Aiutata dal regista Filippo Crivelli e dal pianista Roberto Negri, diventa la star di Milanin Milanon e di recital trionfali. Nel 1965 è a Studio Uno con Mina, Panelli e le Kessler, in un repertorio di canzoni della sua giovinezza che piace ai vecchi e ammalia i giovani. Perfezionista, riservata, minuta, con una grinta di ferro, in chiffon nero, femminilmente sobrio, passa da L'istruttoria di Peter Weiss al Piccolo Teatro (regista Puecher, 1966-67) a L'amore e la guerra , un recital di poesie e canzoni in coppia con Achille Millo; Nel '79 è al Derby di Milano e a Berlino con un repertorio di settanta canzoni in circa due ore di spettacolo, sempre con i fedelissimi Crivelli e Negri. L'ultimo suo recital è a Palermo, il 3 agosto 1980;
Durante la serata saranno proiettati filmati inediti e rarissimi, ci saranno testimonianze che racconteranno il lungo percorso artistico di Milly. Sarà allestita, inoltre, una mostra con alcuni abiti di scena originali dell'artista. Una serata imperdibile per chi vuole ancora sognare e perdersi nelle magiche atmosfere del secolo scorso.
Un disco che non ha davvero bisogno di presentazioni, quello in foto è il 45 giri di stampa francese e porta sul lato A il singolo Rumore e sul B Side il brano Mi Vien Da Piangere (IBACH-CARRERE 49097). E' un successo immediato, ed è anche uno tra i primissimi lavori disco prodotti in Italia, anche grazie alla lungimiranza di Boncompagni, abilissimo manager-paroliere-discografico, che all'epoca (1974) era bon-compagno della scatenatissima Raffa Nazionale. La cover del singolo rimanda alle tendenze moda Courreges-Cardin, davvero rivoluzionarie, il video invece è un apoteosi della follia. Assolutamente delirante (nell'accezione positiva del termine), oscilla tra l'onirico e la psichedelia, in un ottica spaziale irreale, con giochi di geometrie e virtuosismi disco anni 70. Lei è indomita, un vulcano esplosivo super scatenato che balla preda dell'adrenalina, muovendo ossessivamente la testa su e giù mentre uomini in tutina rosa stile post hippy, alcuni dei quali con Baffo Poliziottesco e pochi capelli, le ballano intorno con pose e movenze allucinanti. Il tutto su una base disco pompatissima, il basso in stile 70's, e bpm davvero avanti per l'epoca. E' un brano incredibile, impossibile non ballarlo, non cantarlo, un disco convoilgente dai suoni, ai coretti, al testo cosi' innovativo, giovane e ritmico. Cosa dire su Rumore? E' un capolavoro assoluto. "Mi è sembrato di sentire un Rumore..."
Nel settembre del 1973 partecipa alla Mostra Internazionale di Musica Leggera di Venezia con Mi fa morire cantando, cover della celebre Killing me softly with his song di Roberta Flack. Marcella era già stata in gara alla stessa manifestazione solo due anni prima trionfando tra ben cinquanta artisti emergenti (ricordiamo una giovanissima Spagna, una Mannoia non dissimile da ora – è sempre stata cosi???? - un giovane Bennato, e poi Minghi, Cocciante e molti altri). L’Artista in quella sua prima edizione riuscì a classificarsi seconda insieme con Marisa Sacchetto, fu primo Romolo Ferri. Il brano viene inserito nel fortunato Lp MI...TI...AMO, all’interno del quale c’è anche un'altra cover: Can the Can di Suzi Quatro. Il singolo della Flack ha sonorità più Black, inserite nella cornice propria di quel tempo, la versione di Marcella appare forse meno colorata rispetto all’originale, ma risulta nel complesso un prodotto carino che in Italia “arriva” prima della versione originale, permettendole un buon risultato di vendite (il singolo viene ricordato e proproposto ancora oggi, ma Marcella dov’è…???).
Sanremo 2003 lo ricordiamo probabilmente proprio per le meraviglie che ci ha donato con la presenza di Antonella Ruggiero (giunse solo nona) e dell'indimenticata Giuni Russo con la sua canzone-capolavoro. Di Un Amore fu inserita nell'album che porta il nome stesso della cantante, che ne ha scritto anche il testo (insieme a Volpe). Il brano è davvero notevole, viene subito introdotto da suoni che rimandano a sensazioni di eco, di ricordo, di sentimenti intimi e naufragati nel proprio inconscio. Splendide sonorità attualissime che si riallacciano all'album Registrazioni Moderne, accompagnate però da malinconici violini, e da una voce che canta con estrema intensità il proprio dolore, la propria delusione per un amore finito, rivolgendosi direttamente al proprio partner. Cosi' gli dice: "tornerò a sorridere dei giorni in cui ho pianto per te".
La scaletta del cd:
1. Il Bravo Giardiniere 2. Il Serraglio 3. Di un Amore 4. E Ti Ritrovo 5. Idea Gentile 6. E Direi Che Non C'è 7. L' Essenzialità 8. L' Orologio Precisissimo 9. Abbracciami 10. L' Aviatrice 11. Nel Silenzio Che C'è
Di seguito un video tratto proprio dalla sua esibizione sanremese. Buon ascolto.
E' difficile che una canzone reinterpretata da un altro artista piaccia tanto come l'originale, e lo è ancor di più se la prima versione è cantata da una cantante del calibro di Nicoletta Strambelli, ma se a ricantarla è un Artista come Dalida, allora le due versioni si fondono tra loro, compensandosi in un equilibrio di perfezione e assoluta intensità. Dalida, vero genio dell'Arte, impreziosita oltre che da una voce unica in tutto, anche da una bellezza fisica drammatica e sensuale, interpreta la più famosa Tutt'al Più di Patty, in lingua francese. La sua Tout Au Plus è il B side di un altra cover, sul lato A c'è infatti la versione francese di 4 MARZO 1943 di Lucio Dalla, qui chiamata Jesus Bambino. Nei toni della cover, tutta la malinconia e la struggente disperazione della cantante italo egiziana, fa suo quel testo e quella sonorità cosi' vicina alla propria sfera emotiva, già scossa dal suicidio del suo amato Luigi Tenco nel 1967, a Sanremo. Dalida, Diva Divina, canta il brano in questa esibizione, con la sua tecnica tutta basata sull'impatto emotivo. Si immerge nel brano di Patty e si aliena completamente dalla realtà, lo grida con disperazione, anche le sue mani ci parlano del suo privato e di quel testo tanto vicino al dolore di una donna abbandonata. Non ci sono parole per descrivere questa cantante. Lasciate pure i vostri commenti.
Scompare il Grandissimo Mike, a Montecarlo. Dive Della Musica & 1900 dedica al primo grande presentatore Tv questa canzone sigla del suo fortunato programma "Superflash". Addio Mike!
Canzonissima 1973. La sorte degli Artisti è ancora appesa ai verdetti di manifestazioni come questa o come Sanremo. Sarà il penultimo anno per Canzonissima, ma la tensione tra i partecipanti è più viva che mai, e Gigliola è reduce da un flop tremendo propio da Sanremo, dove il suo "Mistero". La cantante afferma pubblicamente di non voler più partecipare a kermesse canore e di volersi affiancare al mondo della presentazione di porogrammi tv, per evitare gli stress derivanti dalle gare di questa portata. Tuttavia, partita senza speranze e sogni di vittoria, Gigliola trionfa a Canzonissima con Alle Porte Del Sole (M. Panzeri - D. Pace - Lorenzo Pilat - C. Conti), sbaragliando Mino Reitano con la sua 'Se tu sapessi amore mio' che giunse secondo, o ancora il quinto classificato Peppino Di Capri con la mitica evergreen Champagne (è propio vero che l'importante talvolta è solo partecipare). Il brano della Cinquetti arriva Primo Classificato, le viene data comunicazione mentre lei assiste alle premiazioni da dietro le quinte, convinta di non poter vincere quell'edizione. Dirà in seguito l'Artista: "improvvisamente arriva l'assistente di studio e mi dice: ti vogliono subito al telefono. Ricordo che mi sono un po' seccata perché volevo seguire dalla sala la proclamazione del vincitore, ormai imminente. Invece non c'erano telefonate per me, era soltanto un modo per chiamarmi dietro le quinte e comunicarmi la vittoria. E' stato lo stesso assistente di scena a farlo: preparati a cantare, hai vinto. Non ho più sentito le gambe, credevo di cadere da un momento all'altro. Non ricordo più nulla se non una grande confusione intorno a me e gli occhi di mio padre lucidi per la commozione". Il brano ha una musicalità nuova, estranea fino ad alora dal repertorio della cantante, che nell'ultimo periodo incideva peraltro 33 giri di Liscio. Melodie di un suo affezionato Mario Panzeri, in collaborazione con Pilat e Daniele Pace, e testo (Pace), volutamente ambiguo, che parla di una nuova Ciqnuetti, una ragazza che abbandona la sua verginità alla Non Ho l'Eta (inizia infatti cosi': "Un'anima avevo così limpida e pura che forse per paura con te l'amore non l'ho fatto mai")per immaginare e sentire la mano leggera del suo bramato uomo, ed essere da lui portata via, seppur non ancora sposati. Scatta la battuta d'obbligo: Gigliola ha finalmente l'età. Ottimo lavoro, musica nuova, ritornello sofisticato seppur orecchiabilissimo e travolgente. Bravissima lei nell'interpretazione, il disco venderà davvero tanto restando in classifica per mesi, e sbaragliando le future produzioni discografiche sanremesi.
Ecco una presentazione del brano proprio da Canzonissima 1973.
IMPORTANTE EVENTO: serata del 30 ottobre, Napoli, c/o caffè letterario Penguin Cafè Via Santa Lucia, 88 - start h 19.30
Un disco che non ha davvero bisogno di presentazioni, quello in foto è il 45 giri di stampa francese e porta sul lato A il singolo Rumore e sul B Side il brano Mi Vien Da Piangere
Nel settembre del 1973 partecipa alla Mostra Internazionale di Musica Leggera di Venezia con Mi fa morire cantando,
E' difficile che una canzone reinterpretata da un altro artista piaccia tanto come l'originale, e lo è ancor di più se la prima versione è cantata da una cantante del calibro di Nicoletta Strambelli, ma se a ricantarla è un Artista come Dalida, allora le due versioni si fondono tra loro, compensandosi in un equilibrio di perfezione e assoluta intensità. Dalida, vero genio dell'Arte, impreziosita oltre che da una voce unica in tutto, anche da una bellezza fisica drammatica e sensuale, interpreta la più famosa Tutt'al Più di Patty, in lingua francese. La sua Tout Au Plus è il B side di un altra cover, sul lato A c'è infatti la versione francese di 4 MARZO 1943 di Lucio Dalla, qui chiamata Jesus Bambino. Nei toni della cover, tutta la malinconia e la struggente disperazione della cantante italo egiziana, fa suo quel testo e quella sonorità cosi' vicina alla propria sfera emotiva, già scossa dal suicidio del suo amato Luigi Tenco nel 1967, a Sanremo. Dalida, Diva Divina, canta il brano in questa esibizione, con la sua tecnica tutta basata sull'impatto emotivo. Si immerge nel brano di Patty e si aliena completamente dalla realtà, lo grida con disperazione, anche le sue mani ci parlano del suo privato e di quel testo tanto vicino al dolore di una donna abbandonata. Non ci sono parole per descrivere questa cantante.
Canzonissima 1973. La sorte degli Artisti è ancora appesa ai verdetti di manifestazioni come questa o come Sanremo. Sarà il penultimo anno per Canzonissima, ma la tensione tra i partecipanti è più viva che mai, e Gigliola è reduce da un flop tremendo propio da Sanremo, dove il suo "Mistero". La cantante afferma pubblicamente di non voler più partecipare a kermesse canore e di volersi affiancare al mondo della presentazione di porogrammi tv, per evitare gli stress derivanti dalle gare di questa portata. Tuttavia, partita senza speranze e sogni di vittoria, Gigliola trionfa a Canzonissima con Alle Porte Del Sole (M. Panzeri - D. Pace - Lorenzo Pilat - C. Conti), sbaragliando Mino Reitano con la sua 'Se tu sapessi amore mio' che giunse secondo, o ancora il quinto classificato Peppino Di Capri con la mitica evergreen Champagne (è propio vero che l'importante talvolta è solo partecipare). Il brano della Cinquetti arriva Primo Classificato, le viene data comunicazione mentre lei assiste alle premiazioni da dietro le quinte, convinta di non poter vincere quell'edizione. Dirà in seguito l'Artista: "improvvisamente arriva l'assistente di studio e mi dice: ti vogliono subito al telefono. Ricordo che mi sono un po' seccata perché volevo seguire dalla sala la proclamazione del vincitore, ormai imminente. Invece non c'erano telefonate per me, era soltanto un modo per chiamarmi dietro le quinte e comunicarmi la vittoria. E' stato lo stesso assistente di scena a farlo: preparati a cantare, hai vinto. Non ho più sentito le gambe, credevo di cadere da un momento all'altro. Non ricordo più nulla se non una grande confusione intorno a me e gli occhi di mio padre lucidi per la commozione". Il brano ha una musicalità nuova, estranea fino ad alora dal repertorio della cantante, che nell'ultimo periodo incideva peraltro 33 giri di Liscio. Melodie di un suo affezionato Mario Panzeri, in collaborazione con Pilat e Daniele Pace, e testo (Pace), volutamente ambiguo, che parla di una nuova Ciqnuetti, una ragazza che abbandona la sua verginità alla Non Ho l'Eta (inizia infatti cosi': "Un'anima avevo così limpida e pura che forse per paura con te l'amore non l'ho fatto mai")per immaginare e sentire la mano leggera del suo bramato uomo, ed essere da lui portata via, seppur non ancora sposati. Scatta la battuta d'obbligo: Gigliola ha finalmente l'età. Ottimo lavoro, musica nuova, ritornello sofisticato seppur orecchiabilissimo e travolgente. Bravissima lei nell'interpretazione, il disco venderà davvero tanto restando in classifica per mesi, e sbaragliando le future produzioni discografiche sanremesi.
